Un Teatro para la ciudad. Disfruta y comparte la creación contemporánea en Bilbao. Bilboko kreazio garaikiedeak disfrutatzeko eta iritzia emateko. Teléfono: 944 753 327 Fax: 944 759 115 Dirección: Francesc Macià 1-3 48014 Bilbao http://www.lafundicion.org/

Entradas 10€ / Todos los actos comienzan a las 20:00h. excepto domingos 19h. Reservas y venta de entradas: En cajeros Internet en la pg. de La Fundición o en taquillas el día del espectáculo. Reservas en taquilla Tf. 994 753 327 hasta las 1/2 hora antes del comienzo. No se permite la entrada una vez comenzada la representación.


PROGRAMA PRIMAVERA 2011 Mayores de 18 El erotismo y el sexo están asociados a la sociedad y la cultura. Todo aquello que es erótico es necesariamente pornográfico por añadidura. Sexo es la página mas buscada de la red. El sexo es, desde luego, una materia que nos preocupa a todos. Nuestra sociedad tiende a etiquetar distinciones entre pornografía y erótica, arte y sexo…. Estas y otras cuestiones son planteadas por algunas de las propuestas que presentamos en la programación de Abril-Mayo… ¡Que Vds.. lo disfruten¡

Programa MAYORES DE 18
2 - 3 de abril a las 20:00h. DANZA
VERO CENDOYA Barcelona / Estreno en Euskadi
“Antagonics”

Programa MAYORES DE 18
9-10 de abril alas 20:00h. DANZA
PIETER AMPE & GUILHERME GARRIDO / Bruselas
“Still standing you”

Programa MAYORES DE 18
16-17 de abril a las 20:00h. DANZA / Estreno en Euskadi
JAVIER VAQUERO & AIMAR PEREZ / Barcelona
“Declarando amor”

Programa MAYORES DE 18
6-7-8 de mayo a las 20:00h. TEATRO / Estreno
PROYECTO PULSIONES SX / Bilbao "Fase 1: ¿Qué porno?"

Programa BIZBAK
9 de mayo a las 20:30h. DANZA / Estreno en Euskadi
MONICA VALENCIANO – Cía. EL BAILADERO / Madrid
"Impregnaciones de la Srta. Nieve y Guitarra"

Programa MAYORES DE 18 21-22 de mayo a las 20:00h.
TEATRO BARBARA BAÑUELOS / Madrid
“90dB”

Programa ÁFRICA
27-28-29 de mayo a las 20:00h. DANZA
Cía NOMADA / ROBERTO TORRES / Estreno en Euskadi
Tenerife – Senegal – Burkina Faso - Mali “Que corra el aire”

29 de mayo de 11:00 a 14:00h
TALLER DE DANZAS AFRICANAS
Senegal – Burkina Faso – Mali

26 - 27 de Marzo/ MATXALEN BILBAO “Sast”


26 - 27 de Marzo a las 20:00h. DANZA
MATXALEN BILBAO
“Sast”


SAST! (Onomatopeya. Voz que hace referencia al sonido que se produce al introducir o rozar un cuerpo en otro)
Pieza íntima, un solo acompañado. SAST! Indaga en lo humano desde una visión abstracta del cuerpo, sin llegar a una historia, transita por las vivencias grabadas en el cuerpo. Imágenes que median entre el espacio interior y el espacio exterior de la interprete.
Vídeo y movimiento se dan la mano en esta propuesta, donde la pantalla actúa como nexo de unión entre el espacio interior y el espacio exterior. El espacio como material. el cuerpo y el movimiento como el principal generador de espacio.
SAST! está interpretado por Matxalen Bilbao y su imagen virtual, consiste en la relación entre la bailarina y las imágenes de sí misma, donde las claves de la percepción se alteran, generando y estimulando diferentes ópticas en el espectador.

Idea original, creación, coreografía e interpretación: Matxalen Bilbao
Dirección: Atxarte López de Munaín y Matxalen Bilbao
Música: Itziar Madariaga
Vídeo: Leyre Llano
Diseño y construcción de la silla: Ibón Basañez
Diseño de Iluminación: Gabriel Punzo
Fotografía: Aintzane Arangüena, Ricardo Bautista
Producción: Matxalen Bilbao,
Subvenciona: Dpto. de Cultura Gobierno Vasco
Residencias: CAPa, Centro de Artes Performativas do Algarve y la Sala La FuNdicIOn-Bilbao

12-13 de Marzo-011 / VOADORA "Super 8"

Marzo 12 -13 a las 20:00h. TEATRO

VOADORA – Santiago de Compostela
“Super 8”

Super 8 es la segunda entrega de la trilogía “Lugares comunes”: el fracaso, la memoria y el paraíso, relacionados con el tiempo presente, pasado y futuro.
“Lugares comunes” hace referencia a los espacios reales e imaginarios que compartimos y cómo estos puntos de encuentro influencian en la búsqueda de identidad del individuo contemporáneo.

Pongamos que la memoria es la estancia en la que almacenamos todas las viejas películas que fuimos reuniendo a lo largo de la vida. En su piso se acumulan latas y más latas de celuloide, y cada una de ellas encierran un recuerdo nuestro: recuerdos diáfanos, episodios para vivir cientos de veces, otros que más vale olvidar, falsos relatos… La memoria es selectiva y a veces traicionera, pero es nuestra. Somos directores de este film amateur que es nuestra propia vida.

Teatro, memoria y cine son en esta comedia musical tres espejos colocados en triángulo, en un juego de referencias mutuas que no se detiene porque Super 8 es un espectáculo sobre la pasión por la vida, un espacio amplio para lo libre y lo inesperado.

Dirección y dramaturgia: Marta Pazos
Intérpretes: José Díaz, Uxía P. Vaello, Marta Pazos, Hugo Torres y Sergio Zearreta
Música original: José Díaz y Hugo Torres
Iluminación: Baltasar Patiño
Espacio escénico: Sandra Varela
Estilismo: Fany Bell
Coreografía: Uxia P. Vaello
Asistencia dirección: Anabel Gago
Apoyo dramaturgia: Roberto Leal
Sastra: Clotilde Vaello
Colabora: Trigo Limpo y Teatro Acert
Distribuye: La Tía Mardalina

Dantzaldia 2011 Amalia Fernández /10 MARZO


10 MARZO / 20:00h Auditorio / Museo Guggenheim Bilbao

Amalia Fernández (Madrid)
“Kratimosha”

Kratimosha es una partitura músico-visual que se despliega en varias direcciones y se recoge sobre sí misma, y sobre mí misma.
Es frívola porque es jugar por jugar, y es profunda por la misma razón.
Es hacer y rehacer la acción, escribir y reescribir.
Es una obrita de teatro con una cantante en bragas, una voz en off, un retrato de familia ficticio, un difunto, un montón de ruiditos copiados de la realidad, una serie de parejas a punto de enamorarse o a punto de romper y un final que se parece al principio, pero no en la forma, sino en la mofra, en la famor, en la romaf, en la ofram, etc.

Concepto, texto y dirección: Amalia Fernández
Intérpretes: Cathi Sardella y Amalia Fernández
Vestuario: Amparo Sánchez
Sonido: Nilo Gallego
Músicas: Estate de John Pizzarelli, I´ve got you de Frank Sinatra y Aldapeko, interpretado por el Orfeón Donostiarra
Diseño iluminación: Maria Güell
Diseño gráfico: Andrés Martínez
Vídeo de difusión: Johanson Productions
Producción y distribución: Amalia Fernández
Distribución internacional: Cathi Sardella
Coproduce: Centro Parraga,
Colaboran: Teatro de la Laboral, Festival Mapa, L’Estruch, La Casa Encendida y Aula de danza Estrella Casero de la U.A.H.

ANTECEDENTES: El solo autobiográfico Matrioshka (2005) inspira, cuatro años después, la realización de Kratimosha, esta nueva pieza que, sin dejar de ser un solo, cuenta con una persona más en escena, a modo de doble representación de un mismo individuo.
Sigue siendo género autobiográfico, aunque con vocación más universal. Es una autobiografía que pertenece a todos los que queramos que nos pertenezca. Es gratis.
Kratimosha es, de alguna manera, una continuación, un desarrollo de Matrioshka, aunque esto, que en principio pretendía ser el tema mismo de la pieza, ha acabado siendo una motivación de carácter interno.
LA REUTILIZACIÓN: He trabajado reutilizando los elementos, objetos, conceptos, textos y personajes. Esta herramienta funciona como contenedor de la pieza desde un punto de vista conceptual. El hecho de que la estructura sea tan visible, me ha permitido compartir con el espectador el proceso mismo de construcción. Creo que la pieza se lee, en cierto sentido, como un juego de construcción y deconstrucción. Así que Kratimosha se reutiliza a sí misma creando una suerte de partitura musical-visual y, a nivel semántico, produciendo múltiples posibilidades. Me interesa la reutilización en el sentido de que es esencia misma del movimiento, del ejercicio infinito de cambiar las cosas de sitio, para dar lugar a nuevos argumentos, nuevas puertas para entrar y para salir y, por supuesto, nuevos motivos para permanecer.